Desenhos Legais: Inspire-se e Ganhe Notoriedade nas Redes Sociais Descubra a Arte do Desenho: A Jornada Criativa de Ana By Daniel Vinhas Descubra neste artigo as melhores ideias e dicas para explorar sua criatividade em desenhos. Através de técnicas, inspirações e orientações, você poderá aprimorar suas habilidades artísticas e criar obras incríveis. Descubra a Arte do Desenho: A Jornada Criativa de Ana Conheça Ana, uma mulher apaixonada por artesanato, cuja criatividade e emoções encontram expressão na arte do desenho. Desde a infância, Ana se encanta com as cores, os traços e a magia que os desenhos proporcionam. Folhear livros de ilustrações e explorar técnicas de pintura tornaram-se suas atividades favoritas. Com o passar dos anos, a paixão de Ana pelo desenho só aumentou. Ela descobriu que o desenho não apenas proporciona relaxamento e expressão pessoal, mas também oferece a oportunidade de compartilhar sua arte com o mundo. Com habilidades autod...
1 - Ideia da história e criação de personagens;
Pense nos personagens de histórias em quadrinhos que você gosta. Uma boa maneira de bolar uma ideia para um novo personagem de história em quadrinhos é começar identificando de quais quadrinhos você gosta e pensar nos personagens presentes neles.
Por exemplo, os seus personagens favoritos são heróis? Você sempre torce pelos azarões? Você simpatiza com os vilões? Você ama personagens de animais?
2 - Arte-final;
COMO FAZER UMA ARTE FINAL NAS HISTORIAS EM QUADRINHOS
Pode parecer que arte-final exige pouca ou nenhuma criatividade. Isso não é verdade. Pode parecer também que a ela não influência muito no resultado final de uma ilustração ou de uma história em quadrinhos, mas ela pode fazer toda a diferença. Dependendo do material utilizado na arte-final o resultado pode ser muito diferente, e existe uma grande variedade de técnicas e materiais de arte-final. Enquanto que para o desenho, tem apenas lápis ou lapiseira.
Arte-final exige precisão, a função do arte-finalista é interpretar o desenho com um outro material, realçar o seu traço e torná-lo definido. Muitas coisas em uma ilustração são definidas somente durante a arte-final, como texturas e degradês de luz e sombra. Enfim, uma arte-final pode até salvar um desenho ou estragá-lo completamente.
3 - Diagramação de páginas;
Diagramação
Como bem sabemos, a diagramação é muito importante para qualquer projeto de design. Diagramação de uma forma simples é: organizar imagens e textos dentro de um espaço. Esse processo precisa ser bem feito e muito bem pensado, para evitar que os elementos fiquem desorganizados e/ou bagunçados. Quando usamos fontes e textos em um layout, um precisa complementar o outro, dessa forma, a imagem e o texto precisam estar em locais estratégicos para que um complemente o outro, e não se atrapalhem.
Para qualquer diagramação deve se considerar o tipo de mídia e público daquele projeto. Existem diferenças enormes na diagramação de um HQ e um jornal, por exemplo. Um tem um público mais jovem, uma linguagem mais informal e é carregado de imagens. O outro tem um público mais velho, uma linguagem mais formal e contém algumas imagens. As linguagens são para públicos diferentes, isso influenciará na hora da diagramação do projeto. Uma coisa comum em qualquer tipo de layout é o diagrama (grid). Ele é um tipo de grade que delimitará os espaços da página, todos as páginas do impresso vão ser feitas dentro desse diagrama pré-estabelecido, mas é claro que eles podem ser organizados de forma diferente ao decorrer das páginas, mas sempre dentro de um mesmo grid.
4 - Montagem do boneco de impressão;
5 - Roteiro e Storyboard;
Storyboard é um filme contado em quadros, um roteiro desenhado. quase uma história em quadrinhos sem balões. Mas existe uma diferença fundamental: apesar da semelhança de linguagem e recursos gráficos, uma história em quadrinhos é a realização definitiva de um projeto, enquanto que um storyboard é apenas uma etapa na visualização de algo que será realizado sem as finalizações. O storyboard é um desenho-ferramenta, um auxiliar do quadrinhista (desenhista de quadrinhos)
Pense nos personagens de histórias em quadrinhos que você gosta. Uma boa maneira de bolar uma ideia para um novo personagem de história em quadrinhos é começar identificando de quais quadrinhos você gosta e pensar nos personagens presentes neles.
Por exemplo, os seus personagens favoritos são heróis? Você sempre torce pelos azarões? Você simpatiza com os vilões? Você ama personagens de animais?
2 - Arte-final;
COMO FAZER UMA ARTE FINAL NAS HISTORIAS EM QUADRINHOS
Pode parecer que arte-final exige pouca ou nenhuma criatividade. Isso não é verdade. Pode parecer também que a ela não influência muito no resultado final de uma ilustração ou de uma história em quadrinhos, mas ela pode fazer toda a diferença. Dependendo do material utilizado na arte-final o resultado pode ser muito diferente, e existe uma grande variedade de técnicas e materiais de arte-final. Enquanto que para o desenho, tem apenas lápis ou lapiseira.
Arte-final exige precisão, a função do arte-finalista é interpretar o desenho com um outro material, realçar o seu traço e torná-lo definido. Muitas coisas em uma ilustração são definidas somente durante a arte-final, como texturas e degradês de luz e sombra. Enfim, uma arte-final pode até salvar um desenho ou estragá-lo completamente.
3 - Diagramação de páginas;
Diagramação
Como bem sabemos, a diagramação é muito importante para qualquer projeto de design. Diagramação de uma forma simples é: organizar imagens e textos dentro de um espaço. Esse processo precisa ser bem feito e muito bem pensado, para evitar que os elementos fiquem desorganizados e/ou bagunçados. Quando usamos fontes e textos em um layout, um precisa complementar o outro, dessa forma, a imagem e o texto precisam estar em locais estratégicos para que um complemente o outro, e não se atrapalhem.
Para qualquer diagramação deve se considerar o tipo de mídia e público daquele projeto. Existem diferenças enormes na diagramação de um HQ e um jornal, por exemplo. Um tem um público mais jovem, uma linguagem mais informal e é carregado de imagens. O outro tem um público mais velho, uma linguagem mais formal e contém algumas imagens. As linguagens são para públicos diferentes, isso influenciará na hora da diagramação do projeto. Uma coisa comum em qualquer tipo de layout é o diagrama (grid). Ele é um tipo de grade que delimitará os espaços da página, todos as páginas do impresso vão ser feitas dentro desse diagrama pré-estabelecido, mas é claro que eles podem ser organizados de forma diferente ao decorrer das páginas, mas sempre dentro de um mesmo grid.
4 - Montagem do boneco de impressão;
5 - Roteiro e Storyboard;
Storyboard é um filme contado em quadros, um roteiro desenhado. quase uma história em quadrinhos sem balões. Mas existe uma diferença fundamental: apesar da semelhança de linguagem e recursos gráficos, uma história em quadrinhos é a realização definitiva de um projeto, enquanto que um storyboard é apenas uma etapa na visualização de algo que será realizado sem as finalizações. O storyboard é um desenho-ferramenta, um auxiliar do quadrinhista (desenhista de quadrinhos)